ジャンピングアワー

時計師たちは古くから、「時の流れをどのように表示すべきか」という問いに向き合ってきました。興味深いことに、その始まりは視覚ではなく音でした。町や村に暮らす人々が同じ時刻を共有できるよう、鐘の音によって時が告げられていたのです。フランス語の clocher（鐘楼）や英語の clock が、ともに後期ラテン語の clocca に由来するとされるのも、そのためかもしれません。しかし、鐘を鳴らして時を知らせる仕組みには限界がありました。時刻を知るには、鐘が鳴るのを待たなければならなかったのです。そこで時計師たちは日時計の影から着想を得て、針を備えた文字盤を考案しました。

時計製作においてアパーチャーが初めて登場したのはルネサンス時代です。フランス語の guichet は文字どおり「小さな窓」を意味します。日常生活では、城や牢獄、銀行などで、人と人を物理的に隔てながらやり取りを可能にする小さな開口部を指します。その役割は、必要な情報を伝えるのに十分な大きさを保ちながら、接触を最小限にとどめることにあります。

時計製作において、アパーチャーは当初、時刻を表示するためには使われていませんでした。その最も古く印象的な例のひとつが、現在もプラハで見ることのできる天文時計「オルロイ（Orloj）」です。600年以上にわたり時を刻み続けるこの時計には、毎年およそ200万人の観光客が訪れます。文字盤の上には2つの小窓が設けられており、1時間ごとに12使徒の人形が順番に姿を現します。これは実際の「窓」ですが、後の時計に採用されるアパーチャー表示を予感させる存在でもありました。

初期のアパーチャーは、時刻そのものではなく、その補足情報を表示するために用いられていました。その多くは天文学に関連するもので、16世紀の置時計ではムーンフェイズ表示に、17世紀になると月や曜日の表示にも使われるようになります。しかし、複雑な天文機構を備えた時計においても、時計師たちは長らく針による表示を好み、アパーチャー表示は例外的な存在にとどまりました。

アパーチャーが本格的に定着するのは、3時位置の日付窓を備えた腕時計の登場を待ってからのことでした。

アパーチャー表示は、日付や時刻といった必要な情報だけを読み取れる最小限の開口部を備えています。しかし、その情報を常に見やすく保つためには、表示を一定時間同じ位置に保持し、適切なタイミングで次の数字へと切り替えなければなりません。

時計製作における表示機構には、主に3つの方式があります。ひとつ目は最も一般的な「トレーリング方式」です。針は脱進機の動きに合わせて進み、1秒間に6〜8回ほどわずかに動き続けます。

2つ目は、より複雑な「セミインスタント方式」です。表示は一定時間静止したまま保たれ、その後、数秒から数分かけて次の時刻や日付へと移行します。

そして3つ目が、最も高度で繊細な方式です。表示は必要な時間だけ完全に静止したまま保たれ、その間に機構が徐々にエネルギーを蓄積します。そして所定の瞬間になると、そのエネルギーを一気に解放し、表示を次の数字へ瞬時に切り替えます。これが「ジャンピング方式」、あるいは「インスタント方式」と呼ばれる仕組みです。この原理は、デッドビートセコンドウォッチやカレンダー機構、そして当然ながらジャンピングアワーウォッチにも用いられています。

時表示を瞬時に切り替えるために解放されるエネルギーは、時計の世界においては非常に大きなものです。そのため、この表示方式にはいくつかの技術的課題が伴います。例えば、一度に2つ先の数字へ飛んでしまう危険性や、時刻を前後どちらの方向にも調整することの難しさなどです。

1932年から1933年にかけて『ホロロジカル・ジャーナル』誌に掲載された「Jumping Hour Watches」は、このテーマを扱った数少ない技術論文のひとつです。そこでは、ジャンピングアワーを駆動するカタツムリ形カム、星形ホイール、レバー、バネといった部品について詳しく解説されています。本章では、その一部を紹介しています。

2026年に発表されたネオ フレーム ジャンピングアワー（第11章）を駆動するキャリバー7122は、同心円状に配置された2枚のディスクを備えています。内側の小さなディスクが分を連続的に表示し、外側の大きなディスクが時をジャンプ表示します。この時表示ディスクは、4つの星形バネによって駆動されます。バネは4時間で1回転しながら徐々にエネルギーを蓄積し、60分ごとにレバーを解放して時表示ディスクを動かします。また、特許取得済みの機構によって二重ジャンプを防いでいます。

さらに、このムーブメントの薄さを維持するため、時刻調整は針を時計回りに回した場合のみ行えるよう設計されています。

何世紀にもわたり、ジャンピングアワー表示は懐中時計だけのものでした。

1915年7月、スイスの時計師アルフレッド・スポリとアルトゥール・デュボアは特許CH71942を出願します。この特許は翌年、『Revue Internationale d’Horlogerie』誌でも紹介され、現在知られている限りでは世界初のジャンピングアワー腕時計につながる発明となりました。オランダのコレクターであり研究者でもあるルード・ファン・レイドは、この特許に基づいて製作された極めて希少な実機を発見しています。この発見は、特許が単なる構想にとどまらなかったことを証明しています。しかし、その現存数の少なさから、このプロジェクトは第一次世界大戦によって中断された可能性が高いと考えられます。

物語が大きく動き出すのは1924年になってからです。この年、オーデマ ピゲは、現在確認されている限りでは史上2番目となるジャンピングアワー腕時計を発表しました。最初のモデルは1924年6月にギュブランへ納品されたプレモデル176で、キャリバー10HPVMを搭載していました。その後、3本目の時計が納品された1924年12月以降は、新たにキャリバー10GHSMが採用されます。

このムーブメントはジャンピングアワーのために開発されたもので、その名称にも特徴が表れています。Gはジュネーブ品質を意味するGeneva、HSは Heure Sautante（ジャンピングアワー）、Mは Mince（薄型）を示していたと考えられています。

1924年から製作され、1951年まで販売されたキャリバー10GHSMは、およそ600本の時計に搭載されました。さらにそのうちの347本がジャンピングアワー表示を備えていました。その後、このキャリバーは通常の時分表示モデルや、カレンダー機能を備えた腕時計にも採用されていきます。

アーカイブには、時アパーチャーと分針を組み合わせ、1924年から1951年までに販売された212本の腕時計が記録されています。その95％は1935年以前に製作されたものです。ケース形状はスクエア、クッション、レクタンギュラーなど多岐にわたり、アーカイブではしばしば「トータス・レクタングル」と呼ばれています。また、一部には当時「ムーバブルラグ」と呼ばれた可動式ラグを備える希少なモデルも存在しました。

1920年代半ばから1930年代半ばにかけて、ジャンピングアワーはスイス時計業界全体に広がっていきます。ハース・ヌヴー、カルティエ、ジュベニア、ヘルヴェティア、パテック フィリップ、ロベール・カルト、C.H.メイランなど、多くのブランドや時計師たちが独創的な解釈を競い合いました。

オーデマ ピゲは、その黎明期からこの新しい表示機構に取り組み、ジャンピングアワー腕時計の発展において先駆的な役割を果たしました。1924年に誕生したこれらのモデルは、後に訪れるジャンピングアワーの黄金時代への重要な第一歩となったのです。

ストリームライン様式を特徴づけるのは、空気力学に着想を得た流麗なフォルムです。アールデコと密接に関連するこのデザイン潮流は、戦間期を中心に、とりわけアメリカで大きく花開きました。近代性とスピードへの憧れに駆り立てられた当時の人々は、航空機、自動車、高速鉄道に魅了されていました。デザイン界の先駆者レイモンド・ローウィが手がけたペンシルベニア鉄道の蒸気機関車S1形が、高速で空気を切り裂くために生み出されたように、その流線形の美しさはランプやアイロン、トースター、そして時計にも取り入れられていきました。

1929年から1930年にかけて14本のみ製作されたプレモデル1271は、おそらく当時最もストリームライン様式を体現した時計のひとつでしょう。2ピース構造のケースは、まるでスピードのために設計されたかのような印象を与えます。ケース側面のゴドロン装飾はケースの輪郭に沿って伸び、ラグの先端へ向かって細く流れ込みながら合流しています。その姿は、高速で飛行する航空機の翼を思わせます。アパーチャーはダグラスDC-3の舷窓やコックピットの窓を想起させます。

ケース内部には、厚さわずか0.24ミリメートルの小さなガラス板が2枚収められ、極小のスプリングによって固定されていました。槌を持つ人物を描いた339番のホールマークが刻印されているにもかかわらず、このケースメーカーの正体はいまだ明らかになっていません。

モデル40546もまた、ストリームライン様式と同様に、きわめてアメリカ的な物語を秘めています。そのケース裏には「Maurice Miller, 1552 Broadway, NYC」という刻印が施されています。1930年当時、モーリス・ミラーは、父イスラエル・ミラーが築いた靴のビジネスを引き継いだばかりでした。イスラエル・ミラーは、ミュージックホールのスターたちに愛用された高級靴ブランドの創業者として知られています。

時計に刻まれた住所は、1926年にニューヨークのタイムズスクエア近くに建設されたI.ミラー・ビルディングを指しています。この建物はまさに「靴の殿堂」とも呼ぶべき存在でした。I.ミラーは1970年代までアメリカを代表する靴ブランドとして繁栄し、1955年にはアンディ・ウォーホルが同社の広告制作にも携わっています。

さて、話をモデル40546に戻しましょう。プレモデル1271のなかで唯一プラチナケースを採用したこの時計は、1930年3月20日にスイスの小売店ベイヤーへ500スイスフランで納品されました。その後、2016年にオーデマ ピゲ ヘリテージが取得し、現在はミュゼ アトリエ オーデマ ピゲに展示されています。

そして、この時計こそが、2026年に発表されたネオ フレーム ジャンピングアワーの着想源となったのです。過去と未来をつなぐ存在として、プレモデル1271は単なる歴史的作品にとどまらず、新たなコレクション誕生の原点となりました。

2016年、当時のオーデマ ピゲ CEOであったフランソワ＝アンリ・ベナミアスは、プロダクト部門とヘリテージ部門の少人数のチームを招集し、ひとつの問いを投げかけました。

「21世紀によみがえらせるとしたら、どのヴィンテージウォッチを選ぶ？」

このプロジェクトはフランス語でヴィンテージを意味する「Millésimes」と名付けられました。候補として約20本の時計が選定され、そのうちの2本は、2020年と2024年に発表されたリマスター コレクションの限定モデルの着想源となります。そして3本目に選ばれたのが、第9章で紹介したモーリス・ミラーのために製作されたストリームライン様式のプレモデル1271でした。

2025年10月、この第三のプロジェクトが完成に近づいた頃、2024年にCEOへ就任したイラリア・レスタは、この時計にリマスター コレクションのひとつ以上の役割を与えることを決めます。すなわち、限定モデルとして発表するのではなく、新たなコレクションとして展開することを選んだのです。

こうしてモデル15245は、2026年2月、スイスアルプスの中心に位置するアンデルマットで開催された新作発表会AP ソーシャルクラブにて、全世界から訪れた顧客とプレスに向けて発表されました。その反響は非常に大きく、この時計は1920年代へのオマージュであると同時に、スペースエイジデザインを想起させるタイムピースとして高く評価されました。

キャリバー7122を搭載するネオ フレーム ジャンピングアワー（15245）は、オーデマ ピゲ初の自動巻きジャンピングアワーウォッチです。1920年代においては、傷つきやすい風防を守るためにガラスはケースの内部に収められていました。しかし今日では、ケースの蓋側に大型のサファイアクリスタルが直接取り付けられています。ダイヤモンドに次ぐ硬度を誇るサファイアクリスタルが、今度は金属部分を保護する役割を担っているのです。

通常、防水性能は風防をベゼルに圧入することで確保されます。しかし、ネオ フレーム ジャンピングアワーにはベゼルがなく、12時位置と6時位置には金属部分も存在しません。そのためサファイアクリスタルが露出した構造となっています。2気圧防水を実現するため、オーデマ ピゲは新たな製作工程を開発しました。まず文字盤プレートをサファイアクリスタルに接着し、その後ミドルケースへネジ留めするという独自の構造を採用したのです。これは本モデルのために特別に考案された技術でした。

さらに2026年4月、ジュネーブで開催されたウォッチズ＆ワンダーズ（2026年4月14日〜20日）では、このモデルのプロトタイプも発表されました。ケース表面全体に手彫りの装飾が施され、1920年代のニューヨークの摩天楼を思わせる意匠によって、アールデコへのオマージュが表現された作品です。ネオ フレームは、ル・ブラッシュに根差す、独立系マニュファクチュールであるオーデマ ピゲにとって、新たな創造性の時代の幕開けを告げる存在といえます。そして同時に、ジャンピングアワーの華麗なる復活を象徴するコレクションでもあります。